Table d'écoute: Spécial KENT "Panorama"

Quelle belle chose que la musique car elle nous révèle de belles surprises et indiscutablement le dernier album de KENTen est une. Pourtant, à bien y regarder, sur les 19 titres qui composent cet album, 3 seulement sont des nouveautés, les autres sont des reprises, mais quelles reprises !!!

Deux mots sur Kent d'abord: il est un des pionniers du rock français qui à la fin des années 70, avec son groupe Starshooter et une énergie peu commune, réveillait l'hexagone avec des morceaux virulents inspirés par la vague punk de l'époque. Après quelques années de tournées incessantes et la séparation du groupe, Kent se lance dans une carrière solo riche de 17 albums. Son style musical change et le rocker devient plus calme musicalement parlant, ses textes eux, sont toujours aussi forts. A noter qu'il est également l'auteur de plusieurs livres et qu'il est dessinateur de BD.

Pour en revenir à "Panorama", il s'agit donc d'un album dans lequel Kent revisite une partie de son répertoire mais en donnant une nouvelle peau et une nouvelle vie à des morceaux pour certains anciens. Vous pourrez découvrir des morceaux de Starshooter comme "Betsy party" chanté en duo avec Arthur H mais aussi des versions retravaillées de "Léo song" "Mois de mai" "Inoxydable" "Congas et maracas" ainsi que "Ma vie c'est du cinéma". Ensuite le chanteur nous emmène au coeur de son répertoire "solo" avec le très beau "Je suis un kilomètre" en duo avec Dominique A, "Tous les mômes" et "Paroles d'homme" chansons sur lesquelles il chante en duo avec Barbara Carlotti pour le premier et Agnès Jaoui pour le second. Que dire du très beau titre qu'il avait écrit pour Enzo Enzo, "Quelqu'un de bien" et qu'il nous propose ici dans une version anglo/francaise en duo avec Suzanne Vega.

En plus des reprises au son nouveau comme "Un peu de Prévert" "Au revoir, adieu" "Métropolitain" Reste encore" "Les éléphants" ou "Des roses et des ronces", il nous propose trois nouveautés, le très entraînant "Une ville à aimer" qui démarre l'album, "Panorama" chanson écrite avec Calogero qui donne son nom à l'album et le vibrant hommage à Johhny Cash dans un morceau s'intitulant tout simplement "Cash".

Avant de laisser la parole à Kent qui a gentiment et spontanément répondu à quelques unes de mes questions, un mot sur l'orchestration de l'album. Le style est très épuré, il n'y a pas d'orchestration gigantesque, certains des morceaux sont parfois accompagnés d'une simple guitare et c'est incontestablement réussi. En clair un très très bel album à ne rater sous aucun prétexte quand on est un amoureux des mots et de la bonne musique.

Ch: Bonjour kent, première question, quelles sont tes principales influences musicales ?

Kent: A mes débuts, ceux qui m'ont donné envie de faire ce que je fais ce sont, côté international, Creedence Clearwater Revival, les Stooges, Roxy Music et Dr Feelgood dans l'ordre chronologique. Côé français, les Chaussettes Noires, Jacques Dutronc, Nino Ferrer et Gainsbourg. Depuis, mon influence, c'est l'air du temps, mes rencontres, la vie que je mène. Ce n'est que musical.

Ch: Quelles sont tes influences littéraires ?

Kent: Boris Vian avant tout. Sans lui je serai resté à lire Bob Morane. Aujourd'hui, je lis beaucoup, tout m'inspire, même les mauvais auteurs. Grâce à eux, je sais quoi éviter.

Ch: Le titre de l'album (Panorama) est partiulièrement révélateur de ce que l'on y découvre. Ce titre est il voulu et la chanson a t'elle été écrite spécialement ou est ce le hasard ?

Kent: J'aime ce mot, je voulais en faire quelque chose depuis longtemps. La tournée fut le bon prétexte, puis le disque. Ensuite j'ai eu envie d'écrire un texte qui illustrerait le projet.

Ch: A part les excellents "Une ville à aimer" "Panorama" et "Cash" qui sont des inédits, le reste des morceaux proposés est une revisite de titres choisis dans ta carrière passée avec Starshooter et en solo. Comment t'est venue cette idée et quel a été le critère de choix des morceaux ?

Kent: L'heure du bilan. J'arrive à un tournant de ma vie. Je me pose des questions sur l'utilité de continuer ce métier, la place que j'y ai. Qu'est ce qui me ressemble encore aujourd'hui dans ce que j'ai fait durant ces années ? Ce qui me permet de faire (re)découvrir des chansons importantes pour moi et qui ont pu passer à l'as. Les tubes ne sont pas toujours représentatifs de la personne.

Ch:Il y a des duos formidables dans ce disque. Comment s'est fait ton choix de telle ou telle personne, à moins que ce soit le hasard des rencontres ,

Kent: Un mélange de hasard et d'évidence. Chacun fut invité pour une raison qui lui est propre, ce serait un peu long à raconter dans le détail.

Ch: J'admire beaucoup Johnny Cash et le morceau que tu lui dédies est particulièrement émouvant. Qu'est ce qui séduit Kent chez "l'homme en noir" ?

Kent: Comme beaucoup, j'ai découvert Cash avec les American Recordings et l'excellent film "I walk the line". Je trouvais que sa vie était très emblématique d'un destin rock n' roll américain. Rien n'y manque, tout semble écrit à l'avance.

Ch: J'ai eu la chance de découvrir en exclu, des extraits du film réalisé par Jil Capla sur l'enregistrement de l'album. V'a t'on pouvoir découvrir ce film en entier ? si oui sous quelle forme ?

Kent: Pour l'instant je ne vois pas comment faire exister ce docu autrement que par mon site (www.kent-artiste.com). Quelle télé aurait envie d'acheter un documentaire entier consacré à l'enregistrement de "Panorama" ? Si tu as la réponse, elle est bienvenue !

Ch: Dernière question: quelle est ton actualité, quels sont tes projets à court, moyen ou long terme ?

Kent: Je ne parle jamais de mes projets tant qu'ils ne sont pas en bonne voie.

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Un très grand merci à Kent, auteur -compositeur de talent qui a accepté de jouer le jeu des questions réponse avec spontanéité et en toute simplicité. Il est incontestablement un artiste dans tout le bon sens du mot.

Table d'écoute ou ... ce que j'ai écouté cette semaine: "The resistance" de MUSE

A la fin de la dernière réunion du comité MAV (musique et arts vivants), lorsque j'ai aperçu le dernier album de Muse, je me suis gentiment précipité dessus (sans bousculer les autres membres, je vous rassure). Enfin j'allais pouvoir écouter et découvrir en toute tranquilité une production de ce groupe qui est devenu la coqueluche des ados et qui fait tant parler de lui ces derniers temps.

Je vais être honnête jusqu'au bout, j'avais un à priori et me disait que ç'était encore un truc bien mode, bien branché et qu'en conséquence ma critique serait acerbe. Mais je dois l'avouer tout s'est effacé dès la première écoute de cet album et de "Uprising" le morceau qui ouvre leur cinquième volume de la discographie de MUSE.

Ce groupe britannique composé de Mathew Bellamy, Christopher Wolstenholme et Dominic Howard nous propose un répertoire de rock alternatif, progressif, symphonique avec des inspirations puisées dans la musique électro. Après recherche, j'ai découvert que ce groupe était né en 1994 alors que je le croyais plus récent. Tout celà m'incite à aller plus loin dans la découverte de leur discographie riche de cinq albums studio et deux albums live.

Pour en revenir à la musique, vous vous régalerez à l'écoute des 11 titres, ou plutôt 9 puisque le dernier est en fait composé de trois parties. En ce qui me concerne, j'aime les morceaux dans leur intégralité, mais j'ai un faible pour "United states of Eurasia" qui n'est pas sans rappeler le style de Queen. J'adore aussi la fin de ce morceau qui se termine par une très belle mélodie jouée au piano avec l'accompagnement d'un orchestre symphonique (un vrai, j'ai vérifié). Il en est de même pour le très beau "Exogenesis" divisé en trois parties, symphony 1,2 et 3. N'allez cependant pas croire que nos trois lascars ne font que dans la douce mélodie, ils nous rappellent qu'ils sont aussi des rockers et ils vous remueront les tripes avec des parties de guitare ou des solos endiablés et puissants.

Donc je persiste et je signe, moi qui en général aime plutôt écouter des choses moins médiatisées, j'ai été vraiment séduit par cette excellente formation et lors du prochain comité, je donnerai à ce bel album un "coup de coeur" amplement mérité.

Table d'écoute: Spécial Brian Wilson "Smile"

Je vais aujourd'hui vous présenter le compte rendu que j'ai présenté lors de la dernière réunion du comité Musique et Arts Vivants.

Je m'étais littéralement précipité sur l'album "Smile" dès que je l'ai aperçu dans les différents CD que nos amis du comité nous avaient proposés.

Je l'ai écouté trois ou quatre fois et voici ce qu'a été ma réaction.

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Lettre ouverte à Mr Brian Wilson,

Cher Brian,

J'ai beaucoup de respect et d'admiration pour vos talents de compositeur et de musicien. Aussi loin que je me souvienne, j'ai fredonné parfois sans le savoir, des mélodies que vous avez écrites pour le groupe que vous aviez fondé avec vos deux frères et vos cousions, les célèbres Beach boys.

Je me souviens encore de la joie qui fut la mienne quand en 1976 mon père m'a offert le 45 tours "Rock n'roll music" qui passait alors sur toutes les radios. Quelques années plus tard, on a même repris ce titre de Chuck Berry sur scène avec des potes et en acapela à la façon "Beach boys".

Imaginez ma joie en découvrant l'album "Smile" que je croyais être un mythe. Je sais qu'à l'époque où vous étiez en train d'y travailler à la fin des sixties, la découverte du "Sergeant Pepper" des Beatles a été un choc si brutal pour vous que vous en avez été écoeuré et que vous avez alors abandonné le projet. Je sais aussi que vous êtes rentré dans une longue période de dépression.

Alors pouvoir enfin découvrir "Smile" que vous aurez mis presque 40 ans à peaufiner, je m'attendais à quelque chose de fabuleux en glissant le CD dans mon lecteur. Quelle déception pour moi !!!

Honnêtement, avec toute l'admiration que j'ai pour votre talent, cher Brian, je pense que vous auriez du abandonner ce projet et essayer de faire quelque chose de différent. Même si la qualité est là, il manque quelque chose, c'est franchement un peu désuet. Je suis persuadéque si vous l'aviez sorti au moment de sa genèse, il aurait fait une belle carrière. Aujourd'hui, même s'il est loin d'être désagréable à écouter, on a l'impression de gouter à un plat magnifiquement présenté mais sans grande saveur.

Vous pardonnerez j'espère mon impertinence car encore une fois, je le répète, vous êtes un grand artiste. Cependant je suis déçu et j'aurai été malhonnête ,cher Brian, de vous le cacher.

Table d'écoute ou ... ce que j'ai écouté cette semaine.

Bonjour à toutes et tous pour qui la musique est vitale et parfois salvatrice.

Comme vous l'avez compris si vous avez lu mes dernières notes, ces derniers jours ont été assez difficiles à vivre mais avec une journée de retard, je vous livre le "Table d'écoute" hebdomadaire car la musique est partie intégrante de mon quotidien et  je ne conçois pas du tout ma vie sans elle.

Cette semaine donc, j'ai écouté:

-Les deux CD pris au dernier comité MAV, "Paris 1919" de John Cale et Brian Wilson "Smile".

-John Cale toujours avec "John Cale live"

-Ma poursuite de la découverte du Jazz avec un triple album de Chet Baker "Prince of cool"

-Deux albums sortis des archives "Platinum" et "Tubullar bells" de Mike Oldfield

-"Panorama" de Kent

-Le second album solo de Jipé Nataf "Clair"

 

-Je me suis fait un petit plaisir cette semaine , en m'offrant l'album clair de Jipé Nataf (ex Innocents pour ceux qui l'ignorent). La première écoute étant importante, j'ai franchement accroché d'entrée avec "Myosostis" qui donne d'entrée idée de ce qu'est le son de cet album. Je lui consacrerai une note spéciale lorsque je l'aurai écouté un certains nombre de fois mais je peux déjà vous assurer de la grande qualité musicale de cet album. JC Urbain, autre talentueux musicien dont je vous ai déjà parlé a travaillé avec son "ex-compagnon de route" et celà se sent et s'entend. N'hésitez pas, c'est une des belles surprises de cette fin d'année.

-Autre belle surprise, autre petit plaisir, c'est "Panorama" de Kent. Pour les plus "anciens", ceux qui ont connu Starshooter à la fin des années 70, Kent en était le leader charismatique. Le voilà de retour en solo (si l'on peut dire, vous comprendrez pourquoi après) avec un excellent album qui aura droit aussi je pense à un article en particulier. Je l'ai écouté deux fois et je suis déjà sous le charme, Kent a une belle voix qu'il utilise avec brio, ses textes témoignent comme pour Jipé Nataf, que l'on a affaire a des garçons raffinés et cultivés. Vous y entendrez un hommage à Johnny Cash avec le morceau "Cash", le très beau "Panorama" titre de l'album, les très beau "Un peu de Prévert" ou "Mois de mai" et puis des duos avec ces dames d'abord, Barbara Carlotti sur "Tous le mômes", Agnès Jaoui sur "Paroles d'homme", une magnifique reprise de "Juste quelqu'un de bien" avec la chanteuse Suzanne Vega, un régal. Côté masculin, Dominique A sur "Je suis un kilomètres" et le pittoresque Arthur H sur une reprise d'un standard de Starshooter "Betsy Party".

Petit apparté sur ces deux très bons albums, a l'instart d'autres excellents artistes français, vous trouverez plus facilement ces albums dans des magasins spécialisés, ne les cherchez pas dans des "grandes surfaces", vous ferez "chou blanc"...forcément.

-J'ai ressorti du placard, Mike Oldfield avec "Tubullar bells" et surtout "Platinum" qui m'ont ramenés il y a 27 ans alors que j'étais étudiant à Lille et que l'on entendait cette musique dans les "zinzins". Jeune surdoué, ce musicien britannique a démarré très tôt dans la musique et ses rencontres avec Kevin Ayers (Soft Machine) et Richard Branson (le fondateur de Virgin) vont changer sa vie. On peut ne pas aimer ce son un peu particulier, ces techniques bien à lui, il n'empêche que l'homme a du talent et qu'il sait en plus de son travail en solitaire, s'adjoindre d'autres musiciens de talent. Pour ceux qui auraient un regard un peu critique, je rappelle ici qu'il est avec Nick Mason, l'autre musicien qui a fortement aidé le grand Robert Wyatt pour le fantastique "Rock Bottom".

-Chet Baker...pas grand chose à rajouter à mon article de la semaine dernière. C'est du bonheur, l'homme était un trompettiste de talent, il savait également chanter merveilleusement et en plus, il travaillait aussi avec d'autres artistes de jazz de renom. Ce sont là les trois thèmes de ce triple album "Prince of cool" avec "Chet plays" "Chet sings" et "Chet with friends". Sans commentaires superflus, à écouter sans modération...du bonheur.

-Dans le cadre de mes activités au sein du comité Musique et Arts vivants de la médiathèque, j'ai pris lors de la dernière session, "Paris 1919" le troisième album de la carrière solo de John Cale, une perle rare que j'ai écouté une dizaine de fois. Vous découvrirez ma critique prochainement sur ce blog mais je peux d'ores et déjà vous dire que ce sera un plaisir de le faire. En revanche, grande est ma déception à l'écoute de "Smile" de Brian Wilson, 40 ans qu'il y travaillait, c'est plutôt décevant et je vous expliquerai pourquoi aussi dans une lettre ouverte.

-On finit le tour de cette semaine avec le live de John Cale, auteur compositeur multi instrumentaliste d'origine galloise, co-fondateur et éminence grise du Velvet Underground et qui depuis 1970 a entamé une carrière solo riche de plus de trente albums dont des BO de films. Ici, il est entouré de son groupe pour revisiter les standards qui ont fait sa réputation comme "Venus in furs" "Woman" ou "Hankypanky nohow". Pour les fans de John Cale, un excellent album live au son excellent dans lequel l'artiste nous offre tout ses talents.

Bon dimanche à vous et à la semaine prochaine,

Ch.

Table d'écoute ou ... ce que j'ai écouté cette semaine.

Bonjour à tous,

Vous voudrez bien me pardonner, mais pour des raisons personnelles, je n'ai pas trop le coeur à écrire un long "Table d'écoute".

Cependant, voilà trois jours que j'écoute presque en boucle un artiste que je ne connaissais que de réputation et qui m'a époustouflé.

L'artiste c'est le magnifique trompettiste de Jazz, Chet BAKER et l'album a un titre des plus révélateurs "The touch of your lips". Quelle sensibilité, quelle sensualité dans son jeu, Chet Baker fait corps avec son instrument c'est indéniable. Il est accompagné de Doug Raney à la guitare et Niels-Henning Orsted Pedersen à la basse, qui ont tous les deux un jeu d'une fluidité et d'une souplesse qui ajoutés au style feutré et sensuel de Baker, donne un album qui a la faculté de me déstresser tout en appréciant comme il se doit les sept titres qui composent ce disque. Parfois Baker "lache" son instrument pour chanter, et ça aussi il le fait bien.

Je viens de découvrir ce grand trompettiste dans un style de musique que moi, le rocker dans l'âme, vient juste d'entrouvrir. Fort heureusement, je le fais avec des gens comme Pat Martino, John Mc Laughlin, Chick Corréa, Larry Corriel, Charlie Parker, John Coltrane et donc ici, l'excellent Chet Baker parti trop tôt, un vendredi 13 à l'âge de 59 ans.

Table d'écoute ou ... ce que j'ai écouté cette semaine.

Hello dear friends, fool of music !!!

Bienvenue dans ce nouveau numéro de table d'écoute.

Au programme cette semaine:

-Harry Connick JR "France, I wish you love"

-Un bel album hommage "Back to Beck"

-La découverte de Tom McRae au travers de deux albums.

-Quelques mots sur le dernier album de Jarvis Cocker.

-L'esxcellent "Wildflowers" du non moins excellent Tom Petty.

-Une petite page spéciale sur un groupe qui tient sacrément bien la route qui méne au panthéon des grands du rock, les bien nommés BLACK REBEL MOTORCYCLE CLUB.

J'éspère que cette rubrique continue de vous intéresser et qu'elle vous aide à faire des éventuels choix. Si toutefois vous aviez des critiques à émettre, ils ne faut pas hésiter, ce blog s'appelle "J'aime...je déteste" et vous avez tout à fait le droit de dire ce que vous pensez, que ce soit de façon positive ou de façon négative. Je vous informe juste que je mesure 1m90, que je pèse 105 kgs et que je suis plutôt carré des épaules donc les critiques...molo (mais non je plaisante !!!)

Allez on rentre dans le vif du sujet, c'est parti:

-On commence par Henry Connick JR et son album de 1993, "France I wish you love". On aime ou on aime pas le style mais il faut admettre que ce garçon est bigrement talentueux (Il avait 11 ans pour son premier enregistrement), doué au piano, une voix de crooner, une belle gueule, ils est l'héritier de Sinatra. Un album composé de 16 titres qui vous ramènent en arrière, à l'époque de l'âge d'or d'Hollywood et de ses stars en longues robes et hauts talons ou smoking à queue de pie. Je ne suis pas un inconditionnel de ce style de musique, mais j'avoue que le soir, en rentrant sur la route dans le noir, alors qu'il pleut et qu'il fait froid que ça me réchauffe drôlement.

-"To Beck and back " est un tribute spécial à Jeff Beck. Un groupe formé de Jeff Richman (Guitare rythmique) Mitchel Forman (claviers), Stu Hamm (Basse) et Vinnie Colaiuta (Batterie) nous propose dix titres du grand Jeff Beck avec pour chaque morceau un guitariste soliste différent de haute facture: Steve Morse, John Scofield, Eric Johnson,Adam Rogers, Mike Stern, Warren Haymes, Chris Duarte, Greg Howe, Walter Trout et Jeff Richman lui même sur  "El Becko" qui produit l'album et qui a fait les arrangements. C'est un album monstrueusement génial ou le talent des musiciens met en avant des morceaux géniaux, à écouter absolument !!!!

-Lundi dernier, un bon pote à moi, m'a parlé de Tom McRae en me disant que je devrais écouter car ça me plairait certainement. Mardi soir, j'ai fonçé à la médiathèque où j'ai pris les deux albums disponibles en rayon, "Tom McRae" qui date de 2000 et "King of cards" qui lui est plus récent puisqu'il est sorti en 2007. Ce sont ses premier et quatrième album. ne vous attendez pas à une révolution mais c'est très cool, voir un peu sombre par moment. C'est un peu dans la mouvance de Nick Drake avec une orchestration différente et plus moderne. Celà dit c'est très agréable à écouter et ce garçon, vient de rentrer indubitablement dans ma discothèque.

-"Further complications" est le second album de Jarvis Cocker, chanteur du groupe mondialement connu, PULP. J'ai pris cet album, pour essayer et j'avoue avoir été très agréablement surpris par sa tonalité très rock. Je dirais même que j'ai beaucoup aimé alors que je ne connais Pulp que très peu (nul n'est parfait). Je recommande vivement cet excellent album, énergique, dynamique à souhait. Tous les titres m'ont bien emballé sauf le dernier (You're in my eyes-disco song).

 -Ah Tom Petty !!!, une amie que j'aime beaucoup, m'a dit récemment qu'elle était entourée de "vieux" rockers" qui pleurent en cachette mais qui boivent de la bière en écoutant Tom Petty. En ce qui me concerne, à part la bière (sauf la Buckler) c'est tout à fait ça et cet album "Wildlowers" (1994) est vraiment génial. C'est son second album solo, produit par Rick Rubin (pour info, c'est celui qui a produit la superbe série American recordings de Johnny Cash) dans lequel il est entouré entre autres de Mike Campbell à la basse et à la guitare (vous savez le producteur du dernier album de Roy Orbison). Deux invités de marque sur cet album, Ringo Starr sur "To find a friend" et Carl Wilson qui fait les backing vocals sur "Honey bee" (Il est un des frères Wilson des Beach Boys, il nous a quitté en 1998). J'adore tous les titres de cet album que j'ai écouté en boucle plusieurs fois d'affilée j'aime beaucoup "Wildflowers" "You don't know how it feels" "You wreck me" et en particulier "I's good to be king" . Les mots ne sont pas assez forts pour dire combien j'adore ce dique. J'en connais une qui si elle ne connaît pas cet album, devrait se précipiter pour l'écouter. Elle va l'adorer, j'en suis intimement persuadé.

-Pour finir cette rubrique hebdomadaire, je vais ici faire une mention spéciale à un groupe de rock américain, originaire de San Francisco, Black Rebel Motorcycle club (en hommage au film "L'éqipée sauvage" avec marlon Brando). Il est composé de Peter Hayes et Robert Turner (tous deux, basse, guitare et chant) et Nick Jago (Batterie). Pour moi, c'est du Oasis mais en moins "brut de coffrage", c'est vraiment de l'excellent rock n' roll et leur premier album éponyme m'a époustouflé. J'ai également dans ma discothèque, leur troisième album "Howl" qui lui est un peu plus accoustique avec parfois des tonalités presque country mais très intéressant également à écouter. Leur quatrième disque "Baby 81" sorti en 2007 fait également partie de ma collection. Dans cet opus, nos trois lascars distillent un rock plus sombre et plus abrasif, en revenant à leurs bases musicales. Sincèrement, pour les amateurs de rock, ce groupe est un vrai bonheur et je n'avais pas pris plaisir avec du sang neuf de cette façon depuis un moment. Messieurs, continuez comme celà, pour mon plus grand plaisir et pour celui des vieux comme des jeunes rockers.

A la semaine prochaine pour un nouveau numéro de table d'écoute.

Excellent week-end à toutes et tous !!!

Rock n' rollement vôtre,

Chris.

Table d'écoute ou ... ce que j'ai écouté cette semaine.

Bonjour et bienvenue dans le table d'écoute hebdomadaire (ce numéro était prévu vendredi dernier, mais une panne d'internet m'a empêché de la publier à temps. Je vous la livre donc avec une semaine de retard):

Cette semaine, au programme

-La France et les Beatles

-Jeff Buckley "Grace"

-Crosby, Stills & Nash

-Elvis "Memories, comeback spécial 68"

-Roy "magic voice" Orbison sur deux albums "Mistery girl" et "Black and white night"

-On commence par la niaiserie de la semaine que j'avais empruntée à la médiathèque, à savoir le CD "La France et les Beatles". Je pensais que ce serait sympa d'entendre ces vieilles chansons "yéyé" à la sauce Beatles. En réalité, c'est pathétique. La musique est presque identique note pour note à celle des 4 de Liverpool mais les paroles...les paroles sont d'une platitude à faire pleurer. Parmi la palanquée de groupes ou chanteurs, on trouve Richard Anthony, Marcel Amont,Francois Fabrice (le futur Fabrice de RTL) et de parfaits inconnus comme Akim, les Fizz, Jean-Marie & Raoul,Les Blue Notes, Jimmy frey ou encore Les Lionceaux. Bref si on vous l'offre, glissez le au fond de votre Cdthèque, sinon pour le côté musique, à oublier !!!

-Il n'en est heureusement pas de même pour l'unique album du regretté Jeff Buckley qui a l'instar de son glorieux père Tim décédé a 28 ans d'une overdose, a connu lui ausii un sort tragique en se noyant dans les eaux du Mississippi le 29 mai 1997. Il laisse donc un seul album studio derrière lui, le fantastique "Grace". Jimmy Page a dit de lui qu'il était un des chanteurs majeurs de son époque et force est de reconnaitre que ce garcon avait une voix véritablement extraordinaire. Beaucoup connaissent la reprise de la chanson de Léonard Cohen "Hallelujah" qui est une merveille d'intensité et d'émotion quand elle est interprétée par Jeff Buckley. C'est le titre le plus connu mais les 11 titres qui composent cet album, de l'excellent "Mojo fin" à "Forget her" sont tous de même facture et oscillent entre les morceaux cools et les titres plus rock. Quel dommage qu'une si belle voix soit disparue si tôt. Il n'en reste pas moins qu'il a inspiré les groupes dits "néo-romantiques" comme Coldplay ou encore Radiohead et qu'il aura également marqué l'histoire de la pop-music de son empreinte.

-Embarquement immédiat à bord du "Marrakesh express" pour une petite heure de régal pour les oreilles. le trio David Crosby (ex Byrds) Stephen Stills (ex Buffalo Springfield) et Graham Nash (ex the Hollies) nous enchante de ses harmonies vocales comme rarement on a entendu jusqu'alors. Sur ce premier album éponyme, sorti en 1969, le seul musicien supplémentaire est Dallas Taylor à la batterie, Stills jouant guitares, basse et claviers. C'est un vrai régal pour les oreilles avec le très connu "Suite: Judy blue eyes" le très entrainant "Marrakesh express" ainsi que les très beaux "Guinnevere" et "Long time gone". Album indispensable dans votre collection de CDs.

-On aime ou on aime pas Elvis pour sa personnalité très controversée, entre autres. Il n'en reste pas moins qu'il a été le premier "blanc" à chanter comme les "noirs" celà dit avec tout le respect que j'ai pour le jazz, le godspell et le blues. Ce double album "Comeback 68" correspond à un retour d'Elvis pour une émission de TV après plusieurs années d'absence au niveau musical. Il retrouve sur une petite scène, ses "potes" musiciens dont l'excellent Scotty Moore pour revisiter les standards et les classiques qui ont fait sa renommée. Le son n'est pas génial, ça parle beaucoup et ça rigole, on entend les coups sur les caissons de guitare mais c'est un Elvis authentique et pur qui est là, le vrai, le rocker. Si vous avez vu les photos de cette émission, alors qu'il est tout de cuir noir vêtu, il est beau, il est une grande star. On regrette qu'il soit ensuite devenu ce pantin déguisé et obèse dans les années qui suivirent. S'il avait pu se défaire de l'emprise du sulfureux Colonel Parker, sans doutes, les choses eurent elles changées...c'est le destin. Il n'en reste pas moins des documents exceptionnels dont celui-ci que je recommande pour sa valeur historique. Yeah !!!

-"Black and white night" est un album enregistré en public où Roy Orbison est entouré de ses amis pour un tour de ses plus grand succès. Le côtoient sur scène entre autres, Bonnie Raitt, Bruce Springsten, Jackson Browne,Tom Waits ou encore Elvis Costello. Il existe une vidéo de ce concert que j'éspère voir un jour, mais on sent au travers de cet album, tout le respect qu'on les autres artiste pour cet immense chanteur qu'était Roy Orbison. Au programme, parmi les titres les plus connus, "Only the lonely", "Blue bayou" "Candy man" "Crying" et le célèbre "Pretty woman" en final où la longue partie de guitare laisse deviner les pointures qui jouent aux côtés de Roy.

-"Mystery girl" est le dernier album enregistré par Roy Orbison. Malheureusement, il ne profitera pas de l'énorme succès de l'album car il décède le 6 décembre 1988 d'une crise cardiaque à l'âge de 52 ans. Cet excellent album qu'il a produit avec Mike Campbell (Des Heartbreakers de Tom Petty) et Jeff Lyne (E.L.O et Travelling Wilurys) nous donnera un hit encore célèbre et connu de tous "You got it" mais aussi "A love so beeatiful" , "California blue" ,"The only one" et un titre écrit par Bono et The Edge (U2) "She's a mystery to me". La voix de velours s'est éteinte à jamais mais il reste ses albums et ce dernier pour lequel il reçu de nombreux hommages à titre posthume pour que l'on oublie jamais cette voix splendide et extraordinaire et cet homme si simple et si naturellement gentil. Que les Dieux du Rock le bénissent à jamais et nul doute que quelque part là haut, au paradis des rockers, il doit y avoir de sacrés "jams" entre Roy et ses amis disparus comme Johnny Cash, Carl perkins, George Harrisson et peut être même Elvis. God bless you Roy, we love you forever.

A très bientôt pour un autre numéro de "Table d'écoute", I kiss you all !!!

Chris.

Table d'écoute ou ... ce que j'ai écouté cette semaine.

Hello et bienvenue pour ce nouveau numéro de "Table d'écoute".

Vendredi dernier, Cyprien, mon jeune kiné, m'a reparlé de sa passion pour les groupes "Grunge", Nirvana bien sûr, Pearl-Jam aussi que je connais l'un et l'autre mais aussi de Therapy, Soundgarden et Stone Temple Pilots.

Je suis donc allé chercher après ces groupes à la médiathèqueet j'ai trouvé quatre albums:

-Therapy "Never apologise, never explain"

-Soundgarden "Down on the upside" et "A-Sides"

-Stone Temple Pilots "Thank you"

Je serais assez bref sur le sujet. En effet, je n'ai pas trop aimé Therapy, c'est très violent, plus proche du métal que du rock et ce n'est pas trop mon truc. En revanche, Soundgarden, c'est pas mal et même si là aussi parfois c'est décapant, il y des titres assez intéressants à écouter.

-Par contre, j'avoue avoir aimé l'album "Thank you" de Stone Temple Pilots, certes il y a des titres avec un son de gratte très "métal" mais les titres sont très variés, il y a même une reprise en acoustique. On sent fortement l'influence de Nirvana mais si l'occasion se présente et si de temps en temps vous avez envie de vous "nettoyer" les oreilles ou de vous éclater un peu (des fois on a la haine et ce genre de musique permet de se défouler) je vous conseille ce  puissant mais sympathique album.

-Sinon, je suis passé à tout autre chose, un album appelé "Class of 55" 10 titres repris par un quatuor de rêve et sorti en 1986: Perkins, Orbison, Cash et Lee Lewis. Je vous en parle plus en détail demain dans une note spéciale qui leur est consacrée.

-Une autre découverte, c'est le deuxiéme album de l'écossais au nom italien , à la gueule d'ange et à la voix d'un vieux soulman, le jeune Paolo Nutini. Une vraie surprise pour moi qui avait souvent hésité à me procurer son premier album. J'aime beaucoup et comme c'est un album que j'ai sélectionné pour le comité Musique et Arts Vivants, je publierai en avant première, l'article que je lui consacrerai.

-Dans la voiture, j'ai aussi "L'album bleu", la célèbre compilation des Beatles qui me permet de réécouter leurs plus grand standards de "Penny lane" à "Strawberry fields" en passant par "Come together" "Something" "Révolution" "I'm the walrus" ou "All you need is love". Ce sont les versions non remasterisées, mais ce sont celles que j'écoute depuis très très longtemps et je n'ai pas attendu la sortie et la réédition récente des albums pour être un  inconditionnel du fabuleux quatuor de Liverpool. Je profite de l'occasion pour dire que le jeu vidéo "Rock band, spécial Beatles" me choque. A une époque, on se procurait le "Beatles complete" recueil des partitions des oeuvres du groupe pour travailler avec une vraie guitare, les morceaux tant aimés. Aujourd'hui, plus besoin, avec les jeux vidéos, on se prend pour un "fab four". Oh tempora...oh mores !!!

-J'ai écouté aussi Canned Heat blues Band, une énième formation du célèbre groupe de blues des années 70. On peut y entendre 12 titres bien blues, dont certaines reprises d'Elmore James, Sonny Boy Williamson et même Al Wilson, un des membres fondateurs du groupe disparu en 1971. Dans cet album, la plupart des autres titres sont de Robert Lucas, le chanteur qui a lui aussi disparu il y a presque un an le 23 novembre 2008. Les autres membres étant Barry Levenson à la guitare, Greg Kage à la basse et un des membres originaux à la batterie Adolfo "Fito" de la Parra. Si vous aimez le blues, pas de problèmes, vous ne serez pas déçus.

Je vous donne rendez-vous la semaine prochaine pour une nouvelle page musique avec "Table d'écoute" et un spécial Jil Caplan pour son troisème album "Avant qu'il ne soit trop tard".

En attendant, portez vous fort !!!

Xtof.

 

Table d'écoute ou ... ce que j'ai écouté cette semaine.

Bonjour à toutes et tous !!!

C'est le retour de table d'écoute et malgré un rhume bien avancé et la tête un peu lourde, je vous parle de ce que j'ai écouté ces derniers jours.

Bien entendu, je me suis remis une bonne dose de Jil Caplan après le fabuleux concert auquel j'ai eu le plaisir d'assister. Les albums "La charmeuse de serpents" "Avant qu'il ne soit trop tard" et "Jil Caplan" feront chacun l'objet d'une note spéciale. A propos de l'album éponyme, je vous réserve une petite surprise puisque Frank Eulry, le producteur et co-auteur d'une bonne partie des chansons a très gentiment accepté de répondre aux questions que je lui poserai.

Lors de ce même concert, j'ai redécouvert LILICUB puisque Benoit était assis à mes cotés pendant la soirée et que Catherine est une "vieille" amie de Jil Caplan. J'ai donc écouté avec beaucoup de plaisir leur dernier album "Papa a fait mai 68" qui non content d'être très agréable musicalement parlant, permet de découvrir des textes caustiques et plein d'humour. C'est aussi très agréable au niveau des voix, le duo fonctionnant parfaitement bien. Pour eux aussi, je consacrerai prochainement une note spéciale, ils le méritent bien et en plus ils sont l'un comme l'autre très sympathiques.

Récemment je me suis visionné un fabuleux DVD, "Crossroads 2007" concert organisé par Eric Clapton au cours duquel défilent les plus grandes pointures de la guitare jazz et blues. C'est ainsi que j'ai revu Jeff BECK accompagné à la batterie de Vinnie COLAIUTA et de Tal WILKENFELD à la basse, jeune fille sur laquelle je reviendrais plus tard. J'ai donc eu envie de réécouter le sieur Jeff virtuose de la guitare dans deux albums, "Blow by blow" et "Beck, Bogert, Appice". Le premier est excellent, on y retrouve tout ce qui fait le talent de ce très grand guitariste aux travers de morceaux comme "Cause we've ended as lovers" "You know what I mean" "Freeway jam" ou une reprise originale de "She's a woman". L'orchestration de l'album étant arrangée par un certain George MARTIN. Le second album est une association entre Beck et deux ex membres de VANILLA FUDGE et CACTUS, Tim Bogert et Carmin Appice. C'est le seul album studio enregistré par le trio, mais quel album. De très bons morceaux bien balancés comme "Black cat moan" "Lady" ou "I'm so proud", une excellente reprise du "Superstition" de Stevie Wonder. J'oubliais l'excellent "Sweet, sweet surrender". En gros, l'album est excellent, je vous le conseille vivement.

Je vous parlais de la très jeune bassiste Tal WILKENFELD, que j'ai découverte dans la vidéo "Crossroads" accompagnant Jeff BECK. Elle m'a "scotché", cette fille de 23 ans est une virtuose de la basse, elle part dans des solos impressionnants et ses doigts courent sur le manche d'un instrument lourd, aux grandes cases et aux grosses cordes presque plus grand qu'elle, c'est époustouflant, elle m'a véritablement impressionné. J'ai donc écouté son premier album, "Transformation" dans lequel on peut apprécier tout son talent. Ce n'est pas un album exceptionnel mais qui vaut le détour pour son jeu. L'ensemble, très jazz, reste quand même très agréable à écouter.

Pour rester dans le Jazz, que je connais un peu moins que le rock, je me suis laissé aller à écouter un album qui s'appelle "Five peace band" composé de John Mc Laughlin et Chick Coréa que vous pouvez laisser dérouler sur votre platine en vous détendanrt et en vous relaxant. Des grands musicien au service de leur art. J'ai découvert et j'ai aimé. Mon ami Fred de la médiathèque m'ayant conseillé Pat MORENO, un autre guitariste de Jazz, je me suis écouté l'album "Footprints" très cool, très fluide où le talent de ce grand guitariste est à l'honneur. Mention particulière pour le très beau "What are you doing for the rest of your life ?".

J'allais oublier l'album "Greatest hits" de l'excellent Nick LOWE, musicien anglais de pop rock qui joua longtemps au sein de ROCKPILE avec son compère Dave EDMUNDS. Cet album reprend l'essentiel de sa carrière en vingt cinq titres tous excellents. J'ai particulièrement apprécié "Cracking up" que je vous recommande comme tout le reste de l'album. Pas de paroles superflues, écoutez et vous verrez, où plutôt vous entendrez.

Enfin pour finir ce "Table d'écoute" de la semaine, le petit bijou, la perle, le diamant, un double album qui s'intitule "Around Robert WYATT" dans lequel l'orchestre national de Jazz, revisite l'oeuvre de cet immense musicien dont je vous ai dressé le portrait cet été dans un numéro spécial. Robert WYATT y chante une partie des titres accompagné des meilleurs musiciens jazz du moment. Certains titres sont interprétés par Camille, Irène Jacob, Rokia Traoré, Daniel Darc, Yaël Naïm seule ou avec le chanteur Arno. C'est fluide, émouvant, pur, le son est parfait, une fois les deux disques écoutés, on n'a qu'une envie, celle de recommencer au début et de se repaitre à nouveau de ce magnique disque. J'ai énormément d'admiration pour ce très grand Monsieur qu'est Robert WYATT et cet album qui lui rend un grand hommage est plus que mérité. Du grand art avec un A majuscule. Pour les amateurs, c'est à écouter absolument, pour les autres, essayez, ça vaut le détour.

Voilà, après une absence (justifiée) la semaine dernière, je vous avais promis d'être complet, j'éspère avoir été à la hauteur.

Bon week-end amies et amis fans de vrai musique !!!

Ch.

Table d'écoute ou ... ce que j'ai écouté cette semaine.

Table d'écoute...semaine du 28 septembre au 2 octobre:

J'ai mis un nouveau logo que je ne mettrai pas à chaque fois, je ne suis pas narcissique mais comme vous le voyez, quand j'écoute de la musique, c'est du sérieux (quelle tronche il tire le mec !!!)

Qu'est ce que j'ai écouté cette semaine sur le lecteur CD de ma voiture de société...ah oui, ça y est:

-Carl Perkins "The legendary sun records"

-Elliot Smith "either/or"

-Gossip "Music for men"

-King Crimson "Florilège maison"

-Black Sabbath "Paranoïd"

-Jil Caplan "Avant qu'il ne soit trop tard"

Pour cette dernière, bien sûr j'adore mais je ferais un article complet dessus prochainement (il me reste à vous parler de quatre de ses sept albums).

-Carl Perkins...le rocker malchanceux: en 1956 alors qu'il est au fait de sa gloire et qu'il fait les beaux jours du rock avec Elvis, Johnny Cash, Roy orbison et Jery Lee Lewis, il échappe miraculeusement à un  très grave accident de voiture qui va l'immobiliser un moment et le faire déprmer longtemps. Pendant sa convalescence, Elvis va enregistrer sa version de "Blue Suède shoes" et en tirera tous les lauriers. Reste que Perkins aura influencé les plus grand, les Beatles entre autres et George Harrison en particulier qui a toujours été un fan. Ainsi les quatre des rives de la Mersey enregistreront des titres comme "Matchbox" "Everybody's trying to be my baby" ou "Honey don't". Ces morceaux figurent sur l'album "The legendary Sun recording 1954/1598" période ou il a travaillé avec Sam Philips, au côté de "Blue suède shoes" "Boppin the blues" "Lonely street" etc... au total 18 titres qui font partie de la légende du rock n'roll.

-Dans le cadre de ma nouvelle activité au sein du comité musique et arts vivants, j'ai pris un album d'Elliot Smith, un artiste que je ne connaissais absolument pas. Né Steven Paul Smith en 1969, il disparait en 2003 à l'age de 34 ans dans des circonstances non encore totalement élucidées.Il est connu du grand public pour avoir écrit plusieurs chansons du film "Will Hunting" Reste que cet album que j'ai totalement découvert est superbe, c'est très calme,très "folk", Smith accompagné de sa guitare nous livre 12 titres de grande qualité. Son style n'est pas sans rappeler celui de Nick Drake, auteur compositeur disparu très jeune au début des années 70, sauf que dans le cas d'Elliot Smith, c'est lui qui joue de tous les instruments. Un album à découvrir absolument.

-Gossip "Music for men": Je l'ai pris pour écouter ce qui semble être un phénomène en ce moment. Je n'ai pas aimé. La voix de la chanteuse au look ravageur m'a fatigué au bout de trois morceaux, c'est du Cindy Lauper poussé au paroxysme et le beat est toujours le même, style "Charge de la brigade légère". Je ne dénigre pas, on peut aimer. En ce qui me concerne, je suis totalement hermétique à ce genre de musique. Je préfère des groupes comme Artic Monkeys qui me font bien plus vibrer.

-King Crimson "Florilège maison" est un disque totalement inédit puisque c'est un CD compilation que je me suis fait pour écouter dans ma voiture. On y retrouve des morceaux phares des différentes périodes du groupe de "In the court of the Crimson King" à "Vrooom" en passant par "Cirkus" "The lament" le grandiose "Starless" "Larks tongues in aspic" "Elephant talk" ou "Three of the perfect pair". Bref toutes les années de Crimson défilent de 1969 à 1993 avec des chanteurs fabuleux comme Greg Lake, John Wetton ou le plus "récent" et excellent Adrian Belew (magnifique guitartiste de surcroit). Le tout savammant dirigé et orchestré par le patron du groupe l'immense et énigmatique guitariste Robert Fripp.

-"Paranoid" de Black Sabbath est le deuxième et plus célèbre opus de ce groupe de Birmingham considéré comme fondateur du heavy métal. Je me souviens qu'alors agé de 14 ans, en me rendant en bus à Cambrai lorsque je suis rentré en seconde,apercevoir des affiches de Black sabbath sur les murs de la ville (a l'époque il y avait de grands noms du rock qui passaient encore à Cambrai). A l'époque je ne connaissais pas et ce n'est que 30 ans plus tard que j'ai découvert ce groupe avec "Sabbath Bloody Sabbath" et "Paranoid". j'ai tout de suite aimé, ce style bien rock plutôt facile mais tellement efficace. Personnellement je trouve que l'album n'a pas pris une ride et lorsque de temps à autre j'ai besoin de me défouler, je glisse le Cd dans mon lecteur et c'est parti avec les titres comme "War pigs", le célèbre "Iron man" ou encore "Paranoid". Incontestablement cet album a sa place dans un discothèque digne de ce nom, au côtés de Led zeppelin et Deep Purple, autres monstres sacrés du hard rock des seventies.

Rendez vous la semaine prochaine pour un nouveau "numéro " de "Table d'écoute".

Excellent week-end à toutes et tous,

Moi exceptionellement, j'ai envie qu'il passe vite...allez savoir pourquoi ?